Convocatoria de Acceso al Programa de Doctorado // JUNIO 2023

Doctorado en Proyectos Arquitectónicos Avanzados

El programa de doctorado en Proyectos Arquitectónicos Avanzados está enfocado a arquitectos con experiencia investigadora previa, que hayan realizado un Máster de investigación y tengan una propuesta de investigación que justifique sus vínculos con el Departamento de Proyectos.

 

ADMISIONES 2023/2024

Se recuerda que solo se realizan admisiones A TIEMPO COMPLETO, no a tiempo parcial.

TODOS LOS SOLICITANTES DEBERÁN CUMPLIMENTAR SU PREINSCRIPCIÓN EN HELIOS PARA EL CURSO Y EN EL PROGRAMA ADECUADOS, es decir, para el curso 2023-2024 y en el Programa de Proyectos Arquitectónicos Avanzados RD 99/2011. Se pueden consultar los plazos y pasos en la web de la UPM; los problemas relacionados con la preinscripción deben solucionarse con la plataforma directamente.

Además, los candidatos deberán enviar cumplimentados los siguientes documentos antes del viernes 19 de mayo:

1. Formulario de inscripción

2. CV + Portfolio + Carta de motivación

En la carta de motivación deben constar los siguientes puntos:

– Relación de la tesis con retos y objetivos incluidos en planes de
investigación (PEICTI y planes europeos).
– Fuentes de financiación previstas.
– Relación del tema de investigación propuesto con grupos de investigación vinculados al programa.

3. Dossier de tema de Tesis + Cronograma de Actividades

La documentación antes indicada, será remitida a doctorado.proyectos.arquitectura@upm.es a través de la plataforma wetransfer.com hasta el 19 de mayo de 2023. Debe ser enviada en un único archivo (comprimido) cuyo nombre tendrá el formato “APELLIDO1_APELLIDO2_Nombre”.

 

MÁS INFORMACIÓN

Toda la información deberá estar refrendada por la documentación oficial requerida. Aquellos datos que no estén acompañados de la correspondiente certificación oficial no podrán ser evaluados.

A todos los alumnos extranjeros que su lengua materna sea distinta al castellano, se les exigirá nivel B2 en lengua castellana y deberá adjuntarse un diploma DELE o equivalente de nivel o superior.

Antes de completar la solicitud, rogamos leer con atención el Folleto de acceso y el Reglamento de Elaboración y Evaluación de la Tesis Doctoral de la UPM y la Modificación del reglamento (30 de marzo de 2017).

 

SOBRE LA MATRÍCULA

El coste de referencia es de 400€/año en modalidad a tiempo completo y 250 €/año en modalidad a tiempo parcial. Estos precios públicos están sujetos a la oferta de precios oficiales de la Universidad Politécnica de Madrid y la Comunidad Autónoma de Madrid, siendo aprobados anualmente, por lo que pueden estar sujetos a variaciones.

La carta de pago debe ser solicitada en la Secretaría de la ETSAM, presentándose junto con la carta de admisión al Programa.

Para cualquier consulta referida a la matrícula deberán comunicarse con: secretaria.doctorado.arquitectura@upm.es o al 910674776.

Textos Críticos #1 Campo Baeza

En estos textos, seleccionados por el propio autor como legado de una encomiable trayectoria docente, se concentran, destilados, sus principios éticos y estéticos.

Este resumen de su pensamiento muestra la pasión que siente Campo Baeza por la arquitectura y por la enseñanza. Su discurso, directo y claro, se dirige hacia los alumnos con la intención de compartir con ellos sus profundos conocimientos, su amplia cultura, su afinada sensibilidad y las razones (“la razón es el principal instrumento del arquitecto”) por las que ha hecho y sigue haciendo arquitectura.

En definitiva, se trata del fecundo testamento intelectual y humano de un extraordinario arquitecto e inspirador maestro, siempre generoso con alumnos y colegas.

Textos Críticos #2. José Ignacio Linazasoro

Este libro recoge los pensamientos de un arquitecto cuyo trabajo se centra en proyectar y construir, pero que no ha renunciado jamás a reflexionar críticamente sobre su propio quehacer en la época que le ha tocado vivir. Al contrario, en el universo creativo de Linazasoro acción y reflexión solo tienen sentido si se desarrollan juntas.
 
Todos los textos giran en torno a varios temas centrales, que definen los profundos intereses del autor: la relación entre la arquitectura contemporánea y la arquitectura antigua; la inserción de piezas arquitectónicas actuales en contextos con fuertes preexistencias históricas; la intemporalidad del espacio público; la enseñanza de la arquitectura…
 
Fiel a sus iniciales convicciones, estas páginas muestran la evolución de su pensamiento.

Textos Críticos #3. Antón Capitel

Este libro recoge una significativa selección de los textos del autor, seleccionados por él mismo de entre sus numerosos escritos, de manera que el libro refleja fielmente sus ideas y los principales y más personales temas a los que Capitel ha dedicado gran parte de sus investigaciones: el análisis crítico de la arquitectura de los maestros modernos, la sorprendente condición metafórica e ilusoria de algunas de sus obras, el valor del patrimonio monumental y los planteamientos teóricos de intervención en él, las permanencias tipológicas a los largo de la Historia de la arquitectura (incluyendo la modernidad), la naturaleza mestiza de la arquitectura y su problemática relación con el arte.

Textos Críticos #4. María Teresa Muñoz

Escogidos de entre sus numerosos artículos, este libro recoge una afinada y personal selección de los textos de María Teresa Muñoz . Así, el libro se centra en los principales temas a los que la autora ha dedicado su atención a lo largo de los años: la cuestión del estilo, el análisis crítico de los maestros modernos, la arquitectura española contemporánea, el Expresionismo, el Organicismo, el espacio desde sus condiciones de visibilidad y territorialidad…

En definitiva, unas lúcidas reflexiones escritas desde el decidido compromiso crítico e intelectual con los intereses que en cada momento han sido más pertinentes y activadores para la creación arquitectónica.

Textos Críticos #5. Iñaki Ábalos

Los textos que conforman esta selección, ligeros a la vez que lúcidos y que habitualmente se considerarían menores (presentaciones de conferenciantes, prólogos, artículos periodísticos y algunos ensayos breves) permiten a Iñaki Ábalos (Catedrático de Proyectos en la ETSAM, Chair del Departamento de Arquitectura de la GDS de Harvard entre 2012 y 2016, destacado arquitecto y prolífico autor) sondear cómo podría ser la arquitectura del s XXI y cuál será el papel de los “arquitectos de la vida moderna”. En estos escritos habla de aquellos de su misma generación que están consolidando posturas teóricas y prácticas novedosas (Johnston&Marklee, Sergison&Bates, Lacaton&Vassal, Amid.cero9, Lateral, Christ&Gantenbein, Liu Yichun, David Adjaye, Ciro Najle, Beigel, Christou, Moe…), revisita críticamente a sus maestros, unas veces heterodoxos y otras injustamente olvidados (Taut, Hilberseimer, Mies, Fuller, Goldsmith, Le Ricolais, Price, Branzi, Cook, Higueras, Peña Ganchegui…) e ignora elegantemente al star-system.

De la mano de la acelerada transformación social, cultural, económica y tecnológica producida en estas dos últimas décadas, que ha dejado obsoletos muchos planteamientos y desplazado la producción arquitectónica lejos de Europa e incluso de EEUU, hacia nuevos focos de poder en Asia, Latinoamérica y pronto África, cuestiones como tardocapitalismo, reciclaje, obsolescencia, energías, recursos, infraestructuras, rascacielos, metrópolis y paisaje han pasado a primer plano. En este contexto, Ábalos entiende el pragmatismo como un valioso filón de pensamiento y detecta productivas bases para la acción en la instrumentalidad del proyecto entendido como laboratorio de ideas. Polémicamente, las nuevas técnicas disponibles (usadas sin ingenuidad) y la aparición de una arquitectura termodinámica (en lugar de tectónica) le hacen defender la autonomía disciplinar en estos tiempos de contaminaciones disciplinares, a la búsqueda de una nueva belleza basada en la escala inevitable de lo enorme, el pintoresquismo divertido de lo anecdótico y la sublimidad aterradora de lo técnico.

Textos Críticos #6. José Manuel López-Peláez

Este libro, una antología de los mejores escritos de José Manuel López-Peláez realizada con la perspectiva que aporta una larga carrera docente y crítica, se centra en los principales temas a los que el autor ha dedicado su atención, especialmente a los maestros españoles de la segunda mitad del siglo XX, tan cercanos a él, como Sota, Oíza, Fisac o Coderch, y por supuesto Erik Gunnar Asplund y la arquitectura nórdica.
 
La selección de los textos de José Manuel López-Peláez, realizada por el mismo, permite trazar una reveladora biografía intelectual del autor, pues el conjunto de escritos va recogiendo reflexiones que definen con precisión su personal, culto y sensible modo de ver y entender la arquitectura.
 
José Manuel López-Peláez (Madrid, 1945), arquitecto, Doctor en 1998 con la tesis “La arquitectura de Gunnar Asplund” y Catedrático de Proyectos en la Escuela de Arquitectura de Madrid desde 2008. Mereció el Premio Nacional de Arquitectura en 1971 y ha recibido numerosos premios y reconocimientos como arquitecto. Es autor de interesantes artículos de investigación y de dos libros imprescindibles sobre Asplund.

Textos Críticos #7 Antonio Miranda

En defensa de la Modernidad y en contra de todo clasicismo robótico y todo romanticismo bufonesco, Miranda ha sido siempre un tipo incómodo, un resistente que sabe del valor de sedimentación del pensamiento estructurado y sabe que hay que predicar constantemente. Intelectual comprometido en momentos empalagosos en los que la disciplina más ramplona se apoderaba de las aulas, su voz ha sido amada por los alumnos y despreciada por una buena cantidad de sus colegas de una Academia de la que siempre ha dudado. Y esa duda se ha convertido en un instrumento de transformación de su pensamiento; sabemos que dudar es peligroso puesto que los poderes siempre nos han lanzado certidumbres que permiten adorar sin pausas pero, a su vez, nunca avanzar en el cambio.

Antonio Miranda es arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid desde 1971 y Doctor por la Universidad Politécnica de Madrid desde 1976. En enero de ese mismo año comenzó su tarea como profesor de la Escuela Superior de Arquitectura, donde llegó a ser Catedrático de Proyectos en 1994. Fue Director del Departamento de Proyectos de la misma escuela entre 1990 y 1994. Ha sido codirector de la revista Arquitectura (publicada por el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid) y director de la revista Planos (publicada por el Departamento de Proyectos de la ETSAM).

Textos Críticos #8 Emilio Tuñón

Este libro recoge los textos más significativos escritos por Emilio Tuñón, seleccionados entre aquellos que fueron publicados en el boletín CIRCO MRT coop. CIRCO fue una publicación diferente, heterodoxa y hoy ya aureolada de mito, que no estaba a la venta y solo se recibía mensualmente por vía postal por algunos (cientos, en realidad) selectos destinatarios, entre los que se encontraba la flor y nata de la intelligentsia arquitectónica.

Firmados en solitario o en colaboración con Luis M. Mansilla (socio inseparable de Tuñón hasta su prematuro fallecimiento), recogen el pensamiento de uno de los arquitectos y estudios españoles con mayor éxito y proyección internacional, siempre oscilando entre el pragmatismo y el arte contemporáneo, y son imprescindibles para comprender en profundidad su visión de la arquitectura, el planteamiento de su trabajo y las intenciones que subyacen tras sus obras.

 

Emilio Tuñón (Madrid, 1959), arquitecto por la ETSAM desde 1981 y Doctor Arquitecto por la UPM desde 2000, es Catedrático de Proyectos Arquitectónicos de la Escuela de Arquitectura de Madrid. Ha recibido los siguientes reconocimientos: Premio Nacional de Arquitectura Española 2003, Premio Mies van der Rohe 2007, Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea 2007, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2014) y los Premios FAD 2001, 2007 y 2011. En 2018 fue nombrado International Fellowship del Royal Institute of British Architects (RIBA).

Textos Críticos #9 Juan Herreros

Este libro recoge una selección de textos escritos en los últimos quince años. Sobre todos ellos planea una pregunta insistente: ¿cómo ser arquitecto hoy? Si sentimos que la realidad reclama nuestra colaboración en tanto que arquitectos de acción, no es solo porque necesita de nuestros conocimientos y habilidades, es sobre todo porque la arquitectura tiene una capacidad para explorar y explicar el mundo que se mide en posiciones críticas, intelectuales y éticas. Entonces, la pregunta cómo ser arquitecto hoy se transmuta en otra más difícil de explicar: ¿para qué sirve un arquitecto? Para responder a esa cuestión, desde una actitud abiertamente pragmática que rechaza lo superfluo e innecesario y apuesta por una inteligente simplicidad, Herreros trata temas como la puesta en valor de las prácticas emergentes en el contexto de la crisis económica; la atención teórica a un “pensar técnico”, a los nuevos materiales híbridos y a la sostenibilidad; la revisión de las tipologías conocidas y la propuesta de su corrección; la reflexión sobre las actividades docentes y sus formatos; el proyecto como investigación, abierta al diálogo con múltiples interlocutores antes pasivos; la irrupción en el proyecto de nuevas variables de corte geográfico, social o político que han desbordado los clichés metodológicos de antaño. Planeando sobre todo ello hay un posicionamiento ideológico que plantea el ejercicio de la arquitectura como firme compromiso contra la indiferencia.

Juan Herreros es Doctor Arquitecto y Catedrático de Proyectos de la Escuela de Madrid. En 1985 fundó Abalos&Herreros; en 1999 la LMI (Liga Multimedia Internacional); en 2006 Herreros Arquitectos y en 2014 estudioHerreros. Ha enseñado en universidades como la Architectural Association-Londres, EPF-Lausanne, IIT-Chicago, Aalto-Helsinki y Liubliana, entre otras. A lo largo de sus treinta y cinco años de experiencia, en los que se funden enseñanza, práctica profesional y la crítica, ha desarrollado un sistema propio de trabajo -uno de sus proyectos más decisivos- basado en la labor de equipo y el diálogo, en el que escuchar y poner en valor las peticiones de sus clientes, los consejos de sus consultores y explotar al máximo el talento de los colaboradores de su estudio, cuya cabeza comparte con su socio Jens Richter. Tras construir una treintena de proyectos en España, ganar un importante concurso en 2009 le permitió diseñar el museo Munch de Oslo. Durante su construcción vieron la luz otras realizaciones en Corea del Sur, Marruecos, Francia, México, Panamá, Colombia, Uruguay y Argentina. Su obra ha merecido una cantidad notable de premios nacionales e internacionales y ha sido expuesta en numerosas ocasiones. Ha publicado no pocos textos y libros y ha sido distinguido con el International Fellowship del RIBA.